你有沒有看過一座建築,讓你忍不住想:「這到底怎麼蓋出來的?它是不是要倒了?」沒錯,我們今天就是要聊聊這位讓全世界建築師都又愛又恨的大師——法蘭克・蓋瑞(Frank Gehry)。

這位普立茲克獎得主設計的房子,看起來就像一堆被風吹皺的、閃閃發光的鈦金屬紙團。這不是在開玩笑,這就是他讓建築界徹底瘋狂的「解構主義」魔法!如果你想知道這位建築頑童的秘密,以及他將在台灣留下什麼作品,那就繼續看下去吧!
1. 什麼是「蓋瑞風格」?一次搞懂解構主義
蓋瑞的建築之所以獨一無二,關鍵詞就是:解構主義 (Deconstructivism)
📌 一個你必須知道的關鍵詞:解構主義
【專業術語解析】 解構主義建築: 核心是拒絕傳統的直線、對稱和形式邏輯。它看起來是破碎的、傾斜的、矛盾的,挑戰你對「房子」的既有認知,追求一種視覺上的動態與混亂美感。

你可以想像,傳統建築是整齊的樂高積木;而蓋瑞的設計就像有人把這些積木打翻,然後用一種奇怪但又充滿張力的方式重新堆疊起來。他讓建築物看起來正在移動或跳舞,打破了穩定的感覺。
💡 他的設計哲學:擁抱未完成感
Frank Gehry 總是嘗試在建築中捕捉「未完成」的感覺。他早期甚至會用鐵絲網、波紋鋼這些看起來很粗糙的材料來包覆自己的家(著名的蓋瑞自宅),徹底顛覆了人們對豪宅的想像。這種實驗精神一直是他設計的DNA。
2. 他是怎麼做到的?科技背後的秘密
別以為他只是憑感覺亂畫,那些複雜的曲線背後,是連波音飛機都在用的高科技!
🤖 CATIA 軟體:沒有它,就沒有畢爾包!
如果沒有先進的科技輔助,蓋瑞的設計永遠只能停留在草稿紙上。

- 關鍵事實: 蓋瑞的工作室是將 CATIA (原本用於航太工業、進行複雜曲面計算的 3D 設計軟體) 引入建築界的先驅。
- 口語化解釋: 沒有 CATIA 精準的參數計算,那些看似隨意的彎曲鋼板根本不可能在現實中被製造出來並精準地組裝起來。所以,他其實是一個用科技畫圖的藝術家,數位技術是實現他夢想的唯一工具。
✨ 鈦金屬與光的魔術
為什麼他的建築看起來總是閃閃發光?答案就是鈦金屬或不鏽鋼。

這些金屬表面能像鏡子一樣反射光線和天空。在西班牙畢爾包,當天氣和光線變化時,古根漢美術館會呈現出幾十種不同的顏色!這才是他真正的魔術,他讓建築與環境光線產生了即時的互動。
3. 蓋瑞的建築地圖:非看不可的四大代表作
Frank Gehry 的作品遍佈全球,每一座建築都有其獨特的設計挑戰和里程碑意義。以下精選了四個最能代表他設計生涯和影響力的經典項目:
💃 跳舞的房子 (Dancing House, 1996)
這棟建築在相對保守的布拉格歷史中心顯得格外引人注目

建築由兩棟塔樓組成,一個是玻璃塔身,另一個是具有波浪狀曲線的石材塔身。它的設計靈感來自於著名的舞者弗雷德・阿斯泰爾和金吉爾・羅傑斯,因此暱稱「弗雷德與金吉爾」。它大膽地打破了周圍巴洛克式和新古典主義建築的嚴謹感,創造了一種歷史與當代之間充滿玩心和幽默的視覺對話。
🥇 畢爾包古根漢美術館 (Guggenheim Museum Bilbao, 1997)
這座美術館不只是一棟建築,它是一個改變城市命運的奇蹟,被譽為「20世紀最偉大的建築之一」

建築外觀由大約 33,000 片薄如紙張的鈦金屬板覆蓋。蓋瑞刻意讓這些金屬板自然彎曲和扭轉,營造出如同一艘停泊在河邊的巨大船隻的視覺效果。它創造了著名的「畢爾包效應」。這個原本衰退的工業港口城市迅速成為全球觀光熱點,證明了單一建築地標對城市再生的巨大推動力。
🎻 洛杉磯華特・迪士尼音樂廳 (Walt Disney Concert Hall, 2003)
這座音樂廳是蓋瑞在美國的標誌性作品,是來自於華特·迪士尼的遺孀莉莉安捐贈,希望建造一座以老公名字命名的頂級音樂廳(這才是真的冠名贊助)

外部採用啞光不鏽鋼,表面光滑且富有張力,被設計成一系列相互重疊、像帆船又像褶皺緞帶的體量。更重要的是,它內部擁有被譽為全球頂尖的聲學設計,保證了極致的聽覺體驗。它的外觀優雅而戲劇化,讓所有路過的人都忍不住停下來拍照。它成功地將音樂殿堂的藝術性與洛杉磯的現代活力完美結合。
此音樂廳的提案來自於華特·迪士尼的遺孀莉莉安,她宣布捐出5千萬美金建造一座以華特·迪士尼為名的音樂廳,並要具有最佳的音響效果,以及一個莉莉安喜歡的花園。法蘭克蓋瑞在1991年完成了設計圖後,獲得莉莉安的青睞,建造工程於1992年展開。
2003年此音樂廳落成時,包括地下停車場,造價已累計到2億7千4百萬美金,其中由迪士尼家族捐款有8仟450萬美金,迪士尼公司捐款2仟5百萬美金。相較於洛杉磯音樂中心的其他三棟建物(於1960年代建造,造價約3千5百萬美金),迪士尼音樂廳可說是洛杉磯有史以來最昂貴的音樂廳建物。
⛵ 路易威登基金會 (Fondation Louis Vuitton, 2014)
作為蓋瑞在晚年的代表作,這座建築是建築與時尚藝術的完美結合

📍 地點: 法國,巴黎
📐 設計細節: 位於巴黎布洛涅森林中,外觀設計旨在捕捉光線與反射。它由十二片巨大的玻璃「帆」覆蓋在一個由白色混凝土組成的「冰山」結構上。
藝術精神: 蓋瑞說,它的設計概念是「一種不斷變化的、透明的、非物質的建築」。它不僅是一個美術館,它本身就是一件融入自然環境的巨型藝術品。
4.蓋瑞的建築即將登陸台灣!
這是一個重磅消息!法蘭克・蓋瑞不只改變了歐洲和北美,他的設計即將踏上台灣的土地。

作品地點:中國醫藥大學美術館,台灣台中
作品性質: 這是他首次在台灣設計的作品,也是他亞洲的代表性項目之一。
期待亮點: 雖然詳細設計尚未完全公開,但可以預期這座建築將會延續他標誌性的彎曲、流動的語彙,並可能結合在地文化元素,為台南這座古城帶來前所未有的當代建築衝擊。
這項計畫無疑將使台南躍升為國際建築界關注的焦點,也讓台灣的建築愛好者有了親身體驗大師作品的絕佳機會!
我們該如何評價 Frank Gehry?
有人說他的建築不實用、維護成本高;但更多人認為,他徹底拓寬了「建築」這個詞的定義。
他證明了建築不只是遮風避雨的容器,更是一種可以被擁抱、被體驗、可以震撼人心的大型雕塑。正是他對傳統的挑戰,才讓建築世界變得如此豐富和充滿活力。
你心目中 Frank Gehry 最瘋狂、最讓你印象深刻的作品是哪一座?特別是對於即將在台灣落地的作品,你有什麼期待呢?歡迎在底下留言,分享你的看法!